场景绘制详细教程

先拉好透视线我用的两点透视（当然要新建图层、可隐藏、以后也方便查看） 用套锁工具勾勒出山体的大置形状（如图3） 并用比当前底色深或潜的颜色进行绘制、这样的好处是可以让不知不觉中 达到光的虚实对比效果、 多注意颜色的变化和对比（山的形状、当然也是要注意的、该“破”则“破”、不能一成不变） 把冷暧关系确定出来的同时、也要注意好虚实的处理 远近的关系、最重要的是素描关系的虚实、 而色彩、大多起到一个光感的作用、 当然、也要兼顾到大气透视 把光源确定出来、并且细画某些光感较强的地方 （有些人可能不知道大气透视、那我在这里讲解一下、 也就是越近的东西、对比越强、不论是素描关系还是色彩关系、都是一样的、 而远的东西、细节越少、而饱和度越低、越趋近于一种颜色、当我们拍自然风光时 可以深深的体会到这一点 再注意到前景的偏色、前景偏黄、后景就要偏紫、前景偏橙、后景就偏蓝、 在日光下、日光的红光和黄光波长最长、所以认为日光是暧色、 所以在照片中、通常时间、远山都是蓝色、、、就是因为差生了蓝橙对比、 而在夕阳的时候往往会偏青色、在一大早、远山是极淡的紫色、（因为光强度太低、所以是淡紫） 回到我们的教程、继续讲解 画到这里、我把画面的中心进行了平铺处理 我其实还做了岩浆、沙漠等中心效果、不过最后还是打算用丛林 继续的细画、去把握好一颜色之间的对比 很多人不知道透视其实远远不止只是透视线、其实还有虚实透视、色彩透视、大气透视等、、 细画啊细画、、、、 我认为、一张好的作品、必须要有着好的色彩对比、 常用的橙蓝、黄紫、红绿、 都能很好的进入自己的作品的话、不仅是大关系的对比、还有小关系的对比、哪怕一小块石头、也会有着冷暧的对比 我相信、大家能把握这些时、一定能完成一张好作品的 这时候觉得氛围还是有的、所以我进行了水平翻转看看有没有什么不爽的地方、 本来是想看看效果的、结果觉得反转后效果也不错、 就干脆不反转了、继续画下去 还是用了丛林的的方案、因为考虑到光给的偏橙红 实在的不适合用岩浆 因为中心部分太空了、所以加了古代的城堡感觉 细画、中心和虚实处理 把画面进行了C（裁减） 扩大了画面、为的是更好的处理天空 天空、一样的是一个表现虚实关系、透视关系的大好地方 用液化和变形工具、把它调整成了U字形 用于达到一个大场景的透视效果 调完以后、发现下面很空、头重脚轻了、所以在底部加了一段 后来发现我画好了一些细节的方法那个图层被自己隐藏了、浪费自己又去刻画的时间、坑爹啊、、 进行画面的平衡调整、花了我不少时间、虽然效果不是很明显、 但是平衡是一个画面的重中之重 最后根据插画界朋友们的建议、给瀑布加了水汽效果、并在各山之间、加强了大气透视感 完成、 总时长约7小时、最后有近一个多小时在调整平衡和细节

哇奥，看起来很从心所欲不逾矩啊

这种画法应该就只适合画风景吧？  感觉挺吊的

谢谢分享