关于画面的层次感和虚实处理《咆哮的萨尔》

       最近看了不少人的图，也想了很多东西，当然都是关于画面控制和处理方面的东西。总结了最近的一些心得，就诞生了《咆哮的萨尔》这幅作品，就结合这张画把一些关于画面层次感和虚实处理的心得记录下来，希望能对这方面有点迷茫的人们带来帮助。在这里我不想多说关于技法的东西，因为我觉的技法到了一定层次就不必十分的在意和研究了（当然是在成熟的前提下），就如10个人有10种画画的方法一样，那是永远学不完的，适合自己的那一种就是最好的。何况现在网上传播的各种做画视频够多了，讲的大都是技法上的东西，作画的想法却讲的很少很少，也经常有人问我一样的问题：你是怎么叠色的？却从来没有人问我关于画面：这个部位你为什么要这么画？为什么要这样的处理？也许正是因为大家太关心技法，却忽略了绘画的中心:怎么去处理和控制我的画面。导致市面上的很多CG作品都是一种笔法，没有特别的风格。
       首先说一下关于画面层次感，所谓的层次感其实就是如何在画面中安置黑白灰三种关系的位置，错的越开层次感越强，空间感也就越强。如果只有单一的黑和灰，或者白和灰，就会缺少对比，就会导致画面泛灰，层次感泛糊，所以黑白灰在画面中是一定要共存的，缺一不可。区别只在于他们之间的对比。光影强对比就强，光影弱对比就弱。下面我们来看一下MichaelComarck的作品，他的作品都是带有很强的光影，所以在层次感方面处理上会更极致：

       红色的部分就是所谓的黑，绿色代表灰，蓝色代表白。这个只是大概的关系，在这个黑白灰里面还有很多的层次，就和素描的五调子一样，例如前面的人和后面的人其实都可以归纳为黑的部分，只是前面的人对比更强一些，后面的人泛点灰，取决于后面的人不算是第一表现对象，所以要把他身上的对比减弱，和前面的人拉开对比，第一作用让人的视觉中心聚焦于前面的人，第二作用和前面的人拉开空间感，如果2个人刻画的都很细致，精细度一样的话那2人的空间感明显就会差很多。另外因为采用的是背光，所以背景都处于白和灰的范围，就能更好的和前面的2人形成强烈的对比，增强画面的纵深感。MichaelComarck就是用错开黑白灰的方法，为我们展现了一幅背光的作品，层次分明，空间感十足。所以无论是场景，还是以人为主的插画作品，想加强画面层次只有想办法错开画面的黑白灰关系，另外光影的应用也是很关键的，用好了有事半功倍的效果.

       然后说一下虚实的处理，这个也是插画作品中非常关键的要素，凡是聪明的画手在虚实处理上都有很高的造诣，不但能提高效率，更能有效的突出画面视觉中心，提高画面的观赏性。一幅没有虚实处理的作品，首先画面会让人感觉很平（游戏商业宣传作品几乎都有这样的问题，感觉都是一个片），另外空间感和视觉中心的引导都会比较弱。虚实处理的依据主要有2点：1是空间，近实远虚，相信大家这个都知道。2是光源，一般受光面实，背光面虚，当然也有例外，不是绝对的，要根据画面的处理来运用。

       我们继续看一下Michael Comarck的作品：

       红色区域是最实的，也是视觉中心所在，绿色区域其实也算实，但和红色区域比就要弱一些，可见虚实也是有层次关系和对比的，也许有人会问：为什么主角的手在前面，而且受光最强，为什么会弱一些，原因就是作者进行了虚实的处理，目的只在于强烈的突出主角的脸和胸，所以不得不将手的部位弱化一些，蓝色的地方就属于背光面，所以基本上没有画什么细节，直接用烟雾之类的虚过去，不但突出了视觉中心，而且能够很好的突出作品的虚实，增强了画感。

       最后想说我总结的这些只是画面处理中最基本的要素，也是最关键的，当然不是绝对的，很多东西我们可以举一反三，根据作品表达的寓意和主题，灵活的运用，毕竟画面的控制处理属于更高端的知识，需要不断的学习和经验积累，功夫下到了，相信大家都能画的很好，神也是人，离我们很近.......


       综合了以上的要素，我绘制了《咆哮的萨尔》

1.起稿：

2.运用PS图层叠加模式完成固有色

3.最后合层绘制，丰富颜色,加强画面虚实的处理，突出视觉中心，调整，完成